В начале нового филармонического сезона свой юбилей отметит дирижёр Уральского филармонического оркестра Алексей Доркин. На исходе лета Маэстро принимал поздравления от слушателей концерта, посвящённого этому знаменательному событию. Внушительную программу сопровождали овациями после каждого произведения, а когда настал момент расставания, оркестр и дирижёра не хотели отпускать со сцены.
Праздничный вечер получился по-домашнему тёплым — в зале собралась действительно филармоническая публика — тонкая, чувствующая, отзывчивая, под стать виновнику торжества. Всё было так, как любит Алексей Юрьевич, — с тонким музыкальным вкусом, глубоко продуманно и умело собранное воедино. Казалось, невероятное удовольствие получали и музыканты, находящиеся на сцене, и слушатели в зале, и ведущая программы Марина Принц, и, конечно, сам Маэстро. А концерт получился действительно уникальным.
Почти всё первое отделение звучали произведения, рождённые благодаря Алексею Доркину. Так, первый слог его фамилии — «До» вдохновил уральского композитора Александра Жемчужникова на новую пьесу, которая так и называется «Сначала была нота „до“», которую с УАФО исполнил тенор Дмитрий Храпов. Старейшина уральской композиторской школы Андрей Бызов под влиянием Алексея Доркина сделал переложение для органа и оркестра своего очень известного Концерта для электрического баяна и оркестра, в котором солировал органист Владимир Игнатенко. В финале вечера тоже звучала музыка мэтра — Маленькая мучная серенада для симфонического оркестра.
Совсем новое произведение — «Enchained» для альта (солист — Петро Кобилецкий) и симфонического оркестра — буквально ещё на прошлой неделе дописывал Антон Леонтьев, а 27 августа оно, о чудо, уже исполнялось оркестром. О подобном эпизоде упомянула композитор Ольга Викторова, вместе с филармонистами, поздравлявшая Маэстро после концерта. Когда-то именно Алексей Доркин поверил в её новое сочинение «Lux Aeterna», принёсшее автору победу на конкурсе Young Euro Classic в Берлине (2012).
О прошлом самого Маэстро говорилось мало — природная скромность, присущая труженику и Большому музыканту — одна из тех черт, за которую Алексея Доркина любят слушатели и очень уважают коллеги-музыканты. Для оркестра он до сих пор является одним из самых родных дирижёров, ведь в конце 1980-х его путь на сцену начинался с группы флейт в УАФО. 14 лет он провел «внутри» оркестра. Этот факт биографии тоже не ускользнул от композиторского внимания. Второе произведение Александра Жемчужникова — «Танец Шивы», исполненное на памятном вечере, было сочинено сразу для трёх солирующих флейт, сменяющих друг друга, в память о «первой флейте» УАФО Алексее Доркине.
«Красный концерт» (в значении красивый, радостный) ещё одного молодого екатеринбургского автора Дениса Курбанова венчало «современное» отделение концертной программы, уступая место незыблемой классике. Первая сюита Петра Ильича Чайковского, которая много лет назад была первым произведением, исполненным под руководством Алексея Доркина на сцене Свердловской филармонии, вновь звучала по-новому, следуя за руками этого удивительного Музыканта.
Читайте интервью с Алексеем Доркиным
